城市的節奏被文字與影像重新編寫，太古坊一夜之間變成了尋覓回憶的時光隧道。由ArtisTree呈獻的「ArtisTree Selects: Imagination Investments」── 西班牙攝影與文本藝術家COCO CAPITÁN首個香港個人展覽，以裝置、手寫詩句與菲林攝影，沿著太古坊的步行動線展開一場近半公里的城市敘事。

展覽分成三章：從位於 ArtisTree的《NAÏVY》出發，藉由水手與海洋的影像訴說成長的漂泊。

接著踏入貫穿太古坊的文本藝術裝置《I READ WHILE I WALK》，在半公里的手寫詩長廊中邊走邊讀。

最後來到港島東中心 67樓的《MEMORY ADOPTION BUREAU》，從萬張舊相片裡挑選一段記憶「領養」回家。

TALK TO COCO CAPITÁN

X：《MILK X》 C：COCO CAPITÁN

X：COCO，這次展覽同時運用攝影、文字與場域裝置。妳是如何為一個想法選擇合適媒介的？

C：通常是想法選擇媒介，而不是相反。有些想法需要影像的靜謐，有些適合以一句話直白表達，還有些只有讓觀眾能參與其中時才有意義。我不喜歡把所有事物硬生生塞進同一種語言，而是讓每個想法找到最真實的呈現方式。

X：「I READ WHILE I WALK」在行人路線上展出了 13 行手寫文字。妳希望透過行走為參觀者創造怎樣的體驗？

C：我希望行走成為一種閱讀，而閱讀也能像漂流一樣。在像香港這樣步履不停的城市裡，我喜歡一句話在某人的日常裡突然出現，並微微改變他們的心境、想法。

行走之所以重要，在於它會讓心神稍動 ── 你正走向某處，卻又有一部分思緒飄向別處。我希望文字能存在於這種介於半醒半夢的狀態裡。如果有人在分心時讀到一句話，然後在後來的某個時刻突然再次想起，那種延遲的意識對我來說非常有趣。

X：你如何看待「手寫文字」的力量？

C：手寫帶著脆弱與溫度，略帶瑕疵，正因如此我才信任它。手寫以打字無法承載的軀體存在，會透露出猶豫、節奏、情緒與筆壓。還沒讀到字面意思，你已經在閱讀一個人。手寫也抵抗了過度完美化，將語言保留在感受的邊緣。我喜歡它既真誠又有點笨拙；尤其在公共空間，因為一行手寫的文字更像是某人留給你的片刻念頭，而非冷冰冰的指示。

X：在本次展覽中，妳帶領我們發現逝去的記憶。如果要挑選一段妳最想珍藏的記憶，你會選哪一段？

C：可能是某一天的校園生活？或是和妹妹嬉鬧的週六早晨？坦白說，我不想挑選什麼了不起的大事，反而想保留那些極其平凡、微小的瞬間。雖然在別人眼裡微不足道，但卻藏著當時完整的氛圍。比起人生的轉折點，我常被碎片般的細節觸動：可能是一束光、一陣氣味、一句對話，或是某人回首的樣子。這些碎片以奇妙的方式留存下來。這也是為什麼我對那些非專業、日常的照片情有獨鍾。它們保存了樸實且匿名的時光，讓這些本該消失的時刻，至今仍保有情感的分量。這正是展覽中「MEMORY ADOPTION BUREAU」的初衷 ── 賦予舊照片新的關注，並邀請你成為它們的守護者。

X：在這個瞬間萬變數位影像的時代，底片的「暫停」是否邀請觀者以更沉思的方式觀看？

C：我認為可以的。不是因為底片更高尚，而是因為它引入了不同的節奏。在拍攝與接收影像之間，存在著一段等待期。這種「停頓」讓你與作品建立起更深刻的連結。而正是這種等待，徹底改變了觀看時的心理。我著迷於待在暗房的時光，探索底片究竟能為我帶來什麼。

我對攝影感興趣，部分源於它看似承諾了真實，卻從未真正實踐。對我而言，底片放大了這種曖昧性，它延緩了「確定性」的到來。在這個影像被無盡產出與消耗的時代，這樣的停頓甚至顯得有些「激進」； 這並非出於懷舊，而是因為它將懷疑、耐心與驚喜，重新帶回了創作的過程之中。

X：「認領」逝去記憶的行為，是否在某種程度上溫柔地回應了當代社會加速遺忘的現象？

C：是的。我們身處一個影像氾濫、卻極度匱乏關懷的時代。我們瘋狂產出影像，卻又以驚人的速度滑過，最終真正能留存下來的寥寥無幾。「認領」這個概念之所以吸引我，是因為它在這種快節奏下，強行引入了責任與溫柔，甚至帶點荒誕的儀式感。它讓每一次的相遇，步調都慢了下來。我不認為這件作品是在進行道德說教，但它確實對現狀提出了回應。它邀請你在那張不再屬於任何人的影像前駐足，並試著思考，賦予一張被遺棄的影像意義。

TALK TO PRISCILLA LI - DEPUTY DIRECTOR, OFFICE (HONG KONG) AT SWIRE PROPERTIES

X：《MILK X》 P： PRISCILLA LI

X：可以跟我們分享與COCO CAPITÁN合作的幕後故事嗎？

P：太古地產一直很希望讓當代藝術走進生活，開啟藝術、社區與日常空間之間的對話。我們與 COCO CAPITÁN 的合作，正是源於這份初衷。透過「ArtisTree Selects」多樣化的藝術節目巡覽，我們持續與能活化公共空間、引發思考的藝術家合作，特別是像 COCO 這樣首次在香港展出作品的創作者。

COCO 的跨媒體創作作品結合了攝影、手繪文字與大型裝置，以細膩而有力的方式，引領觀賞者反思我們日常互動、記憶和生活片段的點滴。這些主題，與太古坊這個充滿人流、靈感與互動的活力社區產生了不謀而合的共鳴。

對我們來說，這不只是一場策展。我們在太古坊打造了散步路徑與社交空間，邀請路過的人停下腳步，分享彼此的想法。在這裡，藝術成了一種共通語言，在日常節奏中，為大家創造更多驚喜的連結。

X：太古地產未來在支持充滿活力的文化與藝術社群發展上有怎樣的願景？

P：隨著香港作為國際大都會不斷蛻變，我們深信藝術與文化是塑造城市創意身份、提升生活品質並增強社區歸屬感的關鍵。

「社區營造」是太古地產可持續發展策略的核心，秉持打造活力社區的方針，致力培育多元的文化生態。比起將藝術視為空間的附加裝飾，我們將它視為激發社區活力的核心催化劑。多年來，我們透過 「ArtisTree Selects」 等旗艦計劃，以及與巴塞爾藝術展（Art Basel Hong Kong） 等全球頂尖夥伴的合作，充分體現了對此願景的承諾。藉著將藝術無縫融入太古坊這類世界級商業中心，構建一個文化、社區與商業相輔相成的生態系統。這不僅提升了在此工作與生活人群的體驗，更深層強化了香港作為全球文化地標的人文肌理。

COCO CAPITÁN 讓私人記憶走進了公共空間，讓漫步變成一種閱讀，讓「領養記憶」成為對抗遺忘最溫柔的方式。在這裡，你既是見證者，也是創作者。每一步留下的足跡、每一句讀過的詩、每一張被帶走的照片，都悄悄延續著這座城市的情感。期待未來有更多這樣的對話，讓冷冰冰的城市，變成一個我們共同書寫、共同珍藏的生命故事。