「理所當然在我拍攝時，有時是大風天，有時是下雨天，有時是陰天，但都會拍照。當我說『走』的時候，感覺總是這樣陽光明媚。陽光明媚地朝著我要拍的人和事，無論是人，是風景還是事件，朝著這樣的方向令人充滿能量，要拍張照片咯！這就是我作為攝影家說的『晴天』。這就是為甚麼我決定將長達六十年的攝影展定為『晴天』，並給它取了一個新標題—『新晴天』。」一九七四年在《ASAHI GRAPH》雜誌連載的《晴天》是一本集結了篠山紀信各種攝影特徵的影集，現藏於東京都寫真美術館 (TOKYO PHOTOGRAPHIC ART MUSEUM)，這個作品裡，幾乎任何角度都是對焦清晰的照片，沒有遠近區分，與肉眼看世界的視野很不一樣。北海道拍下的晴天、一大片層層遞進的青草地、河水覆蓋女人胸口的沉重感和年輕藝人的泳裝照等。這次名為「新晴天：篠山紀信」展覽 (A NEW FINE DAY: KISHIN SHINOYAMA)定於二零二一年五月十五日至八月十五日於東京都寫真美術館舉行，內容大致分兩部分，一口氣展出了這位攝影家六十多年來共約一百一十六件作品。第一部分是從一九六零年代初期開始，他在攝影界引人關注的題材，比如是一九六三年刊登於《MAINICHI CAMERA》雜誌的畢業作品令他迅速成為矚目的年輕攝影師之一，還有一九七六年威尼斯雙年展展出的《家》(MEANING OF THE HOUSE) 以及一九七零年代其他重要的作品。第二部分則集中從一九八零年代開始的作品，包括泡沫經濟 (BUBBLE ERA) 引起的轉變到二零一一年東日本大地震後，至二零二一年重建東京，大量照片展示了這位攝影家眼裡的世界—創作與破壞，慾望與焦慮，以及變化與不變的大時代作品。另外，這個展覽還特別播放篠山紀信於一九七零年代前半期與重要人物的「相遇」、拍攝時不為人知的故事、作品誕生的背景等訪問片段，長達三十分鐘的影片讓觀眾更了解他六十多年以來不斷拍攝的原動力。可惜疫情關係，展覽暫時延期，大家敬請留意。

text, direction & coordination > ester man photography > courtesy of kishin shinoyama studio, sakura maya michiki (interview) interview (japan) > karin (etrenne, @karin_works_) translation > regina lee
special thanks > Kishin Shinoyama Studio & Tokyo Photographic Art Museum