“理所当然在我拍摄时，有时是大风天，有时是下雨天，有时是阴天，但都会拍照。当我说『走』的时候，感觉总是这样阳光明媚。阳光明媚地朝着我要拍的人和事，无论是人，是风景还是事件，朝着这样的方向令人充满能量，要拍张照片咯！这就是我作为摄影家说的『晴天』。这就是为什么我决定将长达六十年的摄影展定为『晴天』，并给它取了一个新标题—『新晴天』。”一九七四年在《ASAHI GRAPH》杂志连载的《晴天》是一本集结了篠山纪信各种摄影特征的影集，现藏于东京都写真美术馆 (TOKYO PHOTOGRAPHIC ART MUSEUM)，这个作品里，几乎任何角度都是对焦清晰的照片，没有远近区分，与肉眼看世界的视野很不一样。北海道拍下的晴天、一大片层层递进的青草地、河水覆盖女人胸口的沉重感和年轻艺人的泳装照等。这次名为“新晴天：篠山纪信”展览 (A NEW FINE DAY: KISHIN SHINOYAMA)定于二零二一年五月十五日至八月十五日于东京都写真美术馆举行，内容大致分两部分，一口气展出了这位摄影家六十多年来共约一百一十六件作品。第一部分是从一九六零年代初期开始，他在摄影界引人关注的题材，比如是一九六三年刊登于《MAINICHI CAMERA》杂志的毕业作品令他迅速成为瞩目的年轻摄影师之一，还有一九七六年威尼斯双年展展出的《家》(MEANING OF THE HOUSE) 以及一九七零年代其他重要的作品。第二部分则集中从一九八零年代开始的作品，包括泡沫经济 (BUBBLE ERA) 引起的转变到二零一一年东日本大地震后，至二零二一年重建东京，大量照片展示了这位摄影家眼里的世界—创作与破坏，欲望与焦虑，以及变化与不变的大时代作品。另外，这个展览还特别播放篠山纪信于一九七零年代前半期与重要人物的“相遇”、拍摄时不为人知的故事、作品诞生的背景等访问片段，长达三十分钟的影片让观众更了解他六十多年以来不断拍摄的原动力。可惜疫情关系，展览暂时延期，大家敬请留意。

text, direction & coordination > ester man photography > courtesy of kishin shinoyama studio, sakura maya michiki (interview) interview (japan) > karin (etrenne, @karin_works_) translation > regina lee
​special thanks > Kishin Shinoyama Studio & Tokyo Photographic Art Museum